L’objectif de ce livre de chants est d’enseigner par la musique l’Evangile de Jésus-Christ aux enfants.
Comment enseigner un chant aux enfants
Les enfants apprennent un chant en l’en-tendant chanter plusieurs fois. Commencez donc à enseigner un nouveau chant en l’interprétant vous-même. Intéressez les enfants en leur posant, à propos du chant, des questions qui les font réfléchir.
Sachez le chant vous-même: Apprenez les paroles et la mélodie en le jouant aupiano, en l’écoutant sur une cassette ou en trouvant quelqu’un qui puisse le chanter ou le jouer pour vous. Identifiez le message contenu dans le texte. Voyez comment vous pourriez utiliser les références scripturaires indiquées à la fin du chant, soit pour votre préparation, soit pour votre enseignement. Cherchez les mots-clés, les rimes et les mots que les enfants risquent de ne pas comprendre ou ceux qu’ils auraient du mal à prononcer. Relevez les phrases mélodiques ou les rythmes qui rendront le chant plus facile à apprendre. Répétez le chant de nombreuses fois jusqu’à ce que vous le sachiez bien.
Procédez avec méthode:
Captez l’attention des enfants - par exemple avec un objet, une image, une écriture, une histoire ou simplement avec un chuchotement.
Demandez aux enfants de bien écouter le chant. Posez-leur des questions qui les aident à comprendre le message de l’Evangile. Formulez vos questions de façon à ce qu’ils puissent trouver les réponses en vous écoutant chanter.
Demandez aux enfants de chanter les phrases du chant qui répondent à vos questions. Variez tempo et volume sonore pour clarifier le sens. Demandez aux enfants de s’écouter chanter sans accompagnement. Demandez-leur dese tenir droits et de bien vous observer.
Rendez votre témoignage personnel à propos du message du chant ou bien lisez des témoignages tirés des Ecritures.
Comment apporter de la variete
Adaptez les paroles de certains chants à des occasions particulières.
Enseignez les chants avec les gestes suggérés ou demandez aux enfants de vous aider à improviser les gestes lorsque cela est indiqué.
Faites chanter différentes strophes ou parties du chant à divers petits groupes.
Utilisez les chants à deux voix pour faire des ensembles.
Faites des pot-pourris de deux chants ou plus, qui contiennent le même message.
Faites chanter un enfant en soliste ou bien demandez à quelques enfants de former un petit choeur.
Pour le prélude, demandez aux enfants de chanter quelques chants normalement ou bouche fermée.
Comment diriger un chant
Votre enthousiasme, votre préparation et votre témoignage contribueront à fortifier le témoignage des enfants.
Lorsque les enfants commencent à apprendre un chant, aidez-les à suivre la mélodie en indiquant de la main la hauteur des sons. Placez la main à l’horizontale devant vous, puis levez-la ou abaissez-la plus ou moins suivant la hauteur des notes. En même temps elle indiquera la durée des notes.
Une fois que les enfant sauront bien le chant, vous pourrez revenir à la direction traditionnelle expliquée plus loin.
Comment Accompagner les chants
La façon dont un chant est joué influence la façon dont les enfants le chanteront. En accompagnant vous devez soutenir leur voix sans la dominer. De nombreux chants de ce livre, notamment les chants de prière, conviennent tout à fait comme musique de prélude et de postlude. Il est recommandé de jouer en prélude les chants que les enfants vont apprendre afin qu’ils s’habituent à la mélodie.
Les chants des pages 24 et 113 sont soumis à des restrictions de copyright et ne doivent absolument pas être reproduits
Annotations musicales specifiques
Indications de tempo
Pour chaque chant, des indications de tempo sont données en haut à gauche. Par exemple:
= 56–72 indique qu’il faut chanter à une vitesse comprise entre 56 et 72 pulsations par minute (généralement une noire
par pulsation). Servez-vous d’une montre munie d’une trotteuse. La trotteuse marque 60 pulsations ou secondes par minute.
Crochets d’introduction
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Crochets d’introduction
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Crochets d’introduction
Pour chaque chant ne comportant pas d’introduction écrite, des crochets indiquent la ou les parties pouvant en tenir lieu.
Doigtés
Les doigtés sont généralement indiqués sur la gauche ou légèrement en dessous des notes. Ils vous aideront pour la position de départ des doigts, vous indiqueront quand en changer et comment exécuter les passages difficiles.
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Doigtés
Explication des termes et symboles
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Clé de Fa
La portée en clé de fa est généralement attribuée à l’accompagnement joué à la main gauche, en dessous du do central.
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Clé de Sol
La portée en clé de sol est généralement attribuée à la mélodie et à l’accompagnement joués à la main droite, au dessus du do central.
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L’indication de mesure
L’indication de mesure est donnée, généralement sous forme de fraction, au début de chaque chant. Le chiffre du haut correspond au nombre de temps par mesure. Le chiffre du bas indique quelle figure de note (croche, noire
, blanche) correspond à l’unité de temps de la mesure (croche = 8, noire = 4, blanche = 2)
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Le bécarre
Le bécarre annule l’effet du dièse ou du bémol.
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Triplet
Dans un triolet, les trois notes sont jouées dans un temps (ex. “Petite est la lumière en moi”, nº 96.)
8va
Un octava placé au-dessus de la portée du haut indique qu’il faut jouer toutes les notesde cette portée une octave plus haut.
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Point d’orgue
Le point d’orgue indique un arrêt ou une tenue. La note est généralement prolongéede la moitié de sa valeur.
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Accents
Les accents indiquent que les notes ou accords doivent être plus marqués.
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Staccato
Le point placé au-dessus ou au-dessous d’une note indique que la note doit être détachée.
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Liaison
La liaison entre deux notes de sons différents montre qu’il faut chanter une seule syllabe sur les deux notes.
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Deux Barres
La musique écrite entre deux barres de reprise est à jouer deux fois. S’il n’y a que la barre de reprise de la fin, le chant doit être répété depuis le début
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Liaison
La liaison placée entre deux notes de même hauteur indique que la première note doit être tenue pendant une durée égale à la somme des valeurs des deux notes.
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Crescendo
Le soufflet de crescendo indique que le volume de la musique doit être augmenté peu à peu.
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Decrescendo
Le soufflet de decrescendo indique que le volume de la musique doit être diminué peu à peu.
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Fin des strophes
Dans certains chants, la fin de certaines strophes varie. La première fois, il faut terminer la strophe par l’encadré nº 1. La deuxième fois, il faut sauter l’encadré nº 1 pour terminer par le nº 2.
fine
Ce mot indique la fin.
D.C. al fine
Da capo al fine signifie qu’il faut reprendre au début du chant et s’arrêter au mot fine
D.S. al fine
Dal segno al fine signifie qu’il faut reprendre au signe
et jouer jusqu’à l’indication fine.
rit.
Ritardando veut dire qu’il faut ralentir (ex. “Il envoya son Fils aimé” nº 20.)
a tempo
Ces mots indiquent que la musique reprend son tempo initial.
Contre-chant
Le contre-chant est une voix facultative avec des paroles qui lui sont propres. Il peutêtre joué par un instrument.
obbligato
L’obbligato est une partie instrumentale facultative jouée au-dessus de la mélodie. Il est parfois écrit dans une tessiture qui peut s’adapter à la voix; on utilise alors les mêmes paroles que la mélodie.
ostinato
L’ostinato est une courte phrase musicale répétée d’un bout à l’autre du chant (ex. “Jeveux obéir” nº 71).
Canon
Le canon est un chant répété (généra-lement deux ou trois fois) par plusieurs groupes. Le premier groupe commence à chanter normalement au début du chant, puis, au bout d’un certain nombre de mesures (soit à un endroit indiqué sur la partition) chaque groupe à tour de rôle entre en jeu, en commençant à chanter au début. On peut parfaitement chanter les canons sans accompagnement, l’harmonie des voix en tenant lieu
Chants à deux voix
Les chants à deux voix ont deux mélodies différentes qui sont chantées ensemble.
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Phrasé
Le phrasé indique que ces notes doivent être liées.
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Arpège
Pour jouer un arpège, jouez les notes de l’accord les unes après les autres en commençant par celle du bas pour donner un effet de harpe.
Manières habituelles de battre la mesure
Schéma de mesure à deux temps
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Two-beat pattern
Employé pour les chants à 2/2, 2/4 ou 6/8
Schéma de mesure à trois temps
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Three-beat pattern
Employé pour les chants à 3/4 ou 9/8
Schéma de mesure à quatre temps
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Four-beat pattern
Employé pour les chants à 4/4 ou 12/8
Schéma de mesure à six temps
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Six-beat pattern
Employé pour certains chants à 6/8 (Les plus lents)
Tablature des accords de guitare
S’il n’y a pas d’instrument à clavier disponible, on peut utiliser une guitare ou un autre instrument pour accompagner les chants. Utilisez les accords de guitare indiqués au-dessus de la ligne mélodique.